Tropische Temperaturen im Gruenspan

Es herrschten ungewöhnlich hohe Temperaturen im Club, was ich vorher noch nie so wahrgenommen habe. Das hatte zur Folge, dass im Publikum während der ersten Hälfte des Konzerts zweimal nach einem Sanitäter gerufen wurde. Hania Rani hatte die Unruhe erst nur nebenbei mitbekommen und sich während der ersten Sprechpause entschuldigt. Mitten in ihrem Set hat sie schließlich eine etwa 15-minütige Pause eingelegt, damit einmal frische Luft durch die seitlichen Notausgangstüren ins Innere gelangen konnte. Danach reagierte auch die Security und fing an Becher mit Wasser zu verteilen. Natürlich störte das (unfreiwillig) kurzzeitig die Immersion, was aber nicht ins Gewicht fiel. Das Publikum war bis auf ein oder zwei dumme Zwischenrufe echt respektvoll und verfiel in den wenigen Pausen in tobenden Applaus.

Perfektion bei jedem Handgriff

Jubelrufe brandeten direkt zu Beginn auf, als Hania mit einer weiteren Person, die mit Kontrabass und Synthie-Maschine die Musik untermalte, die Bühne betrat. Der erste Teil stand voll im Zeichen ihres aktuellen Albums "Ghosts", auf dem sie ihr Klangspektrum um eine elektronische Note erweiterte. Der Synthie-Einstieg mit "Oltre Terra" und "24.03" über "Dancing With Ghosts", wo das erste Mal ihr Klavier und ihre Stimme erklangen, bis hin zum sanft-gleitenden "The Boat".

Nach etwa 30 Minuten begrüßte sie das Publikum. Sie erklärte, dass das Set möglichst ohne Pausen gestaltet ist und die Songs ineinander übergreifen. Für ein eher Klassik-orientiertes Konzert (sofern man das so sagen kann) war das zusammengequetschte Stehen eher ungewohnt. Allerdings war dies ihr Wunsch, da sie selbst sich auf der Bühne zu ihrer Musik bewegte (fast schon eins mit ihr wurde) und sie es nicht mag, wenn sie dann vor einem Publikum steht, was nur sitzt und sie anstarrt.

Ein paar warme Lichter und drei Spots von oben spendeten etwas Licht, dafür gab es im Hintergrund eine große halbtransparente Projektionsfläche, auf der wabernde Flächen und ein paar Visuals gezeigt wurden. Wenn einem das als Immersion nicht reichte, konnte man auch einfach die Augen schließen und sich den Klängen hingeben. Es war allerdings auch sehr faszinierend Hania bei ihrem Treiben zu beobachten, denn die Bühne hatte einiges an Instrumenten zu bieten. Neben einem Flügel und einem Klavier hatte sie zwei Keyboards/Synthesizer und ein paar weitere Spielerein dabei. Teils glitten ihre Finger über zwei Klaviaturen gleichzeitig und ihr klarer und verzaubernder Gesang fungierte oft als weiteres Instrument.

Hingebungsvoll und alleine am Klavier läutete Hania nach der kleinen Pause auch den zweiten Teil des Sets ein. Mir im Gedächtnis geblieben sind, wie schnell ihre Finger über die Tasten geglitten sind und das aufbrausende "Komeda". "Leaving" als Zugabe hat sich zudem seit Sonntag in mein Gehirn gebrannt. Ein Gedicht von einem Song, vor allem der Teil mit den Echogesängen. Das Klavier hat vor längerer Zeit die Gitarre als mein liebstes Instrument abgelöst und der Abend hat mir das nochmal bestätigt. Ein Wunder welch Harmonien da entstehen und direkt die Seele berühren. Das wird nicht mein letztes Konzert von ihr gewesen sein (ich würde auch zu gerne noch andere Songs von ihr, allen voran "Buka", live erleben).

Setlist: Hania Rani live im Gruenspan, Hamburg (02.06.2024)

1. Oltre Terra
2. 24.03
3. Dancing With Ghosts
4. The Boat
5. Hello
6. Don’t Break My Heart
7. Pale Blue + Instrumental
8. Nostalgia
9. It Comes In Waves
10. Thin Line
11. It Don’t Bother Me
12. Komeda
13. Always in the Dark
    –
14. Leaving

Vier Jahre nach ihrem letzten Album Beautiful Lies hat die britische Musikerin Birdy wieder Musik veröffentlicht. Sie hat sich viel Zeit für sich genommen und ist den Dingen nachgegangen, die ihr Herz begehrte. Ihre neue EP heißt Piano Sketches. Wie man es sich schon denken kann, sind die vier neuen Stücke Akustik-Songs: pures Piano und ihre engelsgleiche Stimme. Herzschmerz, Distanz, Kummer und das Weiterziehen sind die Themen der EP und das geht sehr ans Herz.

Birdy verfolge ich schon ewig. Ich liebe ihr Klavierspiel, sie hat Talent für gutes Songwriting und ihre Stimme, die von Engeln stammen könnte, geht mir immer sehr an die Seele. Funfact: Das Konzert von Birdy 2016 in Hamburg war einer der Hauptgründe, warum der Blog hier überhaupt wieder auferstanden ist.

Ihre neuen Songs sind vier sehr persönliche, poetische Stücke, die in ihrer rohen Form volle Wirkung entfalten. Wer schon einmal dieses Gefühl von zerbrochener Liebe erfahren hat, der wird beim Hören der Songs sicher ein flaues Gefühl in der Magengegend bekommen und sich in den Themen wiederfinden.

Es ist super schwer, da jetzt einen Song hervorzuheben, da sie im Gesamtpaket doch eine kleine Geschichte erzählen. "If This Is It Now" und "Just Like A River Does" stechen für mich aber doch irgendwie heraus. Ersteres, weil ihre Stimme da in all ihren Facetten perfekt zur Geltung kommt und letzteres aufgrund der schönen Melodie im Chorus. Wer sich selbst ein Bild machen möchte, findet alle vier Songs der EP in einer Liveversion auf ihrem Youtube-Kanal.

Album Nummer Vier

Mit 15 hat Birdy ihren ersten Plattenvertrag unterschrieben. Heute ist sie 24 und hat mittlerweile schon drei Alben veröffentlicht. Ein neues, viertes Album, welches während ihrer Zeit außerhalb des Rampenlichtes kreiert wurde, soll im nächsten Jahr erscheinen.

Es ist mittlerweile über 7 Jahre her, da hat Elizabeth Woolridge Grant aka. Lana Del Rey mit "Video Games" den großen Durchbruch geschafft. Für mich war dieser Song und das unglaubliche Born To Die Album verdammt wichtig für meine musikalische Entwicklung. Von da an tauchte ich ab in die Welt der weiblichen Stimmen des Pops.

Ihr neuer Song wurde von der berühmten amerikanischen Schriftstellerin, Dichterin und Kurzgeschichten-Schreiberin Sylvia Plath inspiriert, die auch direkt in den Lyrics erwähnt wird. Plath hatte in ihrem Leben mit psychischen Problemen zu kämpfen und beging Suizid. Für Norman Fucking Rockwell gibt es zwar bisher kein Releasedatum, es geistert aber der 29.03.2019 als möglicher Termin durchs Netz.

Hier kommt ihr zu den Lyrics von "​hope is a dangerous thing for a woman like me to have – but i have it".