Lange hat es gedauert, bis ihr Album Nachricht vom Feind nach dem ersten Lebenszeichen endlich erschien. Bei Plattenlabels blitzte sie ab und ich will glaube ich gar nicht genau wissen, was da hinter den Kulissen alles abgelaufen ist. Kurzerhand gründete sie ihr eigenes Label Deserteur und veröffentlichte das Album darüber. Dabei finde ich ihren eigenen "Military Dreampop" Stil ungemein spannend. Hier werden verschiedenste Einflüsse aus Art-Pop, Gothic, Rock, Electro und Klassik zu einer eigenen Kreation vermischt.

Nach einem Blick auf das Album und die Titelliste wird schnell klar, dass sie viel mit Militärästhetik und Metaphern arbeitet. Wenn einem das Thema schon nicht so zusagt, ist es wohl auch nicht ganz so leicht, sich im Album zurechtzufinden. Sie erzählt von Liebe, Depression, häuslicher Gewalt, wagt sich an Gesellschaftskritik und verarbeitet ihre inneren und äußeren Kämpfe. Wer Jadu so ein bisschen verfolgt, wusste schon, dass es kein normaler Konzertabend wird, an dem die Songs einfach runter gespielt werden. Wie eingangs erwähnt, fand man sich eher in einer Art Theaterstück mit kleiner Kulisse wieder. Eine Vorband fehlte, brauchte es bei der Inszenierung aber auch nicht. Dafür lief im Vorfeld eine ausgesuchte Playlist mit Jadus Lieblingskünstlern wie Marilyn Manson oder Rammstein.

Salutiert!

Es begann alles mit einem Monolog von Schauspieler Rune Jürgensen, der danach an einem von Kerzen beleuchteten Tisch im hinteren Teil der Bühne Platz nahm. Auch die Band war Bestandteil der Show und war passend mit Uniformen ausgestattet. Die Show von Jadu konnte man danach schon fast in drei Akte teilen, zu denen sie jeweils ein anderes Outfit trug. Sie präsentierte sich sehr souverän und mit selbstsicherer Ausstrahlung, wahlweise nur mit ihrer Stimme oder mal mit Gitarre bewaffnet. Ansagen fielen gering aus, um die Illusion der Show nicht zu stören.

Den Anfang machte "Feldzug Berlin", bevor ihre allererste Single "Treibjagd" gespielt wurde. Es folgten "Friedliche Armee", "Todesstreifen" und "Uniform", zu denen übrigens auch jeweils sehr sehenswerte und hochwertige Musikvideos produziert wurden. Mein Lieblingssong "Bedingungslose Liebe" vom Album folgte dann im letzten Drittel. Bei "Sirenen & Wagner", ein Lied aus der Sicht von Eva Braun, schloss sich der Kreis. Jadu zog eine Pistole hervor, erschoss den Schauspieler und schritt von dannen.

Jadu selbst nahm sich nach dem Konzert noch viel Zeit für jeden Einzelnen, gab Autogramme und ließ sich mit ihrer Gefolgschaft ablichten. "Rostocks Hauptmann" und ihr "erster Offizier" alias Marteria war ebenfalls anwesend. Er hat ihr Merchandise unter die Leute gebracht und auch sonst die Show verfolgt. Das nenne ich mal Support. Große Liebe!

Ich kann nur hoffen, dass sie mit der Musik weitermacht, vielleicht nochmal auf Tour geht und weitere Musik aufnimmt. Talent fürs Songwriting hat sie und auch ihre Stimme und allgemeine Ausstrahlung konnte beim Konzert mehr als überzeugen. Ihre Songs in kompletter Besetzung mit Orchester könnte ich mir ebenfalls sehr gut vorstellen. Wer weiß, wo sie ihr Weg noch hinführt. Danke, Jadu!  <3

Setlist: Jadu – Nachricht vom Feind Tour 2019 – Mojo Club, Hamburg (22.03.2019)

Beim Konzert wurden alle veröffentlichten Songs von Jadu performt. Das "Interlude" "Friss & Stirb" wurde an einer Stelle bestimmt auch gespielt.

1. Feldzug Berlin
2. Treibjagd
3. Friedliche Armee
4. Todesstreifen
5. Unsympathisch
6. Uniform
7. Weltenbrand
8. Blitzkrieg
9. Bedingungslose Liebe
10. Der Feind / Frühling in Schwerin / Die Erlösung
11. Sirenen & Wagner
12. Epilog

Es ist mal wieder Zeit für ein bisschen Krawall. In Deutschland gibt es gerade wieder diese seltsame Nachkriegsrudiment-Idee, Musik sei nur dazu da, um sich abzulenken. In den 80ern waren wir da schon viel weiter. Ich bin bestimmt nicht mega politisch, aber ich fühl’ mich politisch. Ich will zum Beispiel zehn Jahre lang keine neuen Klamotten kaufen, nur Second-Hand-Sachen. Ich ernähr’ mich vegan. Und ich lebe so selbstbestimmt, dass man vermutlich das Label 'Feministin' draufpacken könnte. Trotzdem will ich nicht mit dem erhobenen Zeigefinger nerven. Ich find’s cooler, wenn man einfach eine Alternative lebt und andere dadurch vielleicht inspiriert.

Update (05.05.2019): Monster EP

Ende März ist übrigens ihre EP Monster mit einer handvoll neuen Tracks erschienen. Solltet ihr auch mal reinhören.

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Die künstliche Intelligenz übernimmt

Thematisch könnte sie direkt von Elon Musk beeinflusst worden sein. In der Pressemitteilung von ihrem Label 4AD heißt es, dass der Song durch die Band Moranbong, die nordkoreanische Antwort auf die Spice Girls, inspiriert wurde, welche eine Idee des Machthabers Kim-Yong-un ist. Grimes Song ist aus der Perspektive einer Pro-A.I. (künstliche Intelligenz) Propaganda Girl Group geschrieben, welche den Song und das Video nutzt, um Wohlwollen gegenüber künstlicher Intelligenz zu verbreiten. "It’s coming whether you want it or not."

Drei Jahre ist das letzte Album How Big, How Blue, How Beautiful mittlerweile alt, das sogar auf dem ersten Platz in den amerikanischen Billboard-Charts landete. Zuletzt war Florence auf dem Album Joanne von Lady Gaga  zu hören (genauer gesagt auf dem Song "Hey Girl") und werkelte fleißig an ihrem Buch Useless Magic, welches am 05.07.2018 erscheinen wird. Neben lyrischen Gedichten und Songtexten soll das Buch auch Illustrationen der Sängerin beinhalten.

Genug Gerede: Viel Spaß bei "Sky Full Of Song", einem eher ruhigen und zurückhaltenden Stück, welches euch mit einem sehr künstlerisch gehaltenen schwarz-weiß Video und der herzerwärmenden Stimme von Florence Welch in den Bann zieht!

Rapperin aus dem Wunderland: Little Simz

Mitgebracht haben die Gorillaz Little Simz als Support-Act, die einen direkt mit ihrem animierten Intro in ihr Wonderland entführt hat, passend zu ihrer letzten Veröffentlichung Stillness in Wonderland. Ihre Musik ist im Hip-Hop verankert, allerdings sehr experimentell gehalten. Meine Musik ist es nicht, aber als Support-Act war das schon ziemlich gut.

Ihre Bühnenpräsenz war auf jeden Fall sehr beeindruckend und es hat Spaß gemacht ihr zuzuschauen. Sie wurde natürlich nicht ohne Grund ausgewählt, denn sie kam später bei den Gorillaz nochmal für die Songs „We Got the Power“ und „Garage Palace“ auf die Bühne. Bei letzterem ist sie sogar auf dem letzten Album der Gorillaz vertreten: Humanz.

Mastermind Damon Albarn

Ich sag es euch, wie es ist: Meine Erwartungen an diesen Abend wurden übertroffen. Damon Albarn ist eine coole Socke und ich bin super froh bei diesem Erlebnis dabei gewesen zu sein. Den Abend in der Sporthalle würde ich schon fast als Kino-Konzert betiteln, da auf der riesigen Leinwand im Hintergrund schöne Visuals zu sehen waren und die Musikvideos zu den jeweiligen Songs gezeigt wurden.

Das erste Drittel der Show gehörte ganz allein Mastermind Damon Albarn, der schon früh auf Tuchfühlung mit dem Publikum ging. Es wurden zunächst ältere Songs der Band gespielt. Zum Intro „M1 A1“ ging die große Sause los und wurde direkt mit „Last Living Souls“ und „Rhinestone Eyes“ weitergeführt. Pausen zwischendrin gab es quasi keine. Sobald ein Song endete, wurde direkt zum nächsten übergangen, was ich einerseits als sehr angenehm empfand, andererseits wirkte es auch etwas nach Programm abspulen. Sei es drum.

Mit De La Soul, Peven Everett, Jamie Principle, Zebra Katz und Little Simz kamen im späteren Verlauf der Show eine Reihe an Gästen auf die ohnehin schon volle Bühne, wo dann viele Songs vom neuesten Album Humanz performt wurden. Neben Albarn, bestand die Band aus sechs weiteren Personen mit zusätzlichen 6 Gospelsängerinnen/-sängern. Selbst Bruce Willis war zu sehen, allerdings nur im Musikvideo zum Song „Stylo“. Und falls gerade kein passender Gast zur Hand war, der einen Feature-Part hätte übernehmen können, tauchten diese Stars eben selbst auf der großen Videoleinwand auf.

#HUMANZWORLDTOUR

Eine weitere Überraschung: der Sound. Als ich im Frühjahr bereits The xx dort gesehen habe, war ich doch entzückt, wie gut der Sound dort klang. Bei Caspervor ein paar Wochen war dies ebenfalls mehr als in Ordnung. An diesem Abend war der Sound jedoch echt fantastisch. Alles war wunderbar abgemischt, nicht zu laut, nicht zu drückend, echt toll! Zumindest bei den Gorillaz, denn bei Little Simz hat der Bass wohl einige Zuschauer aus der Halle gefegt. Zudem war das Publikum auch sehr interessant, das ich selten bei einem Konzert so durchmischt gesehen, was ich bei einer Band wie den Gorillaz niemals gedacht hätte. Ein kleiner Beigeschmack war allerdings, dass gerade im hinteren Bereich viele auf die (für mich) drei großen Hits („Feel Good Inc.“, „On Melancholy Hill“, „Clint Eastwood“) gewartet haben. Diesen kamen dann auch und wurden erwartungsgemäß sehr umjubelt.

Die Setlist war wundbar, auch wenn ich „DARE“ und „Momentz“ schon gerne live erlebt hätte. Stattdessen gab es eine Reihe alter Klassiker und viele Songs vom neuesten Album. Nach 75 Minuten dachte ich schon fast ans Ende, doch die Band kam noch einmal hervor um eine Zugabe zu spielen. Dort gab es mit „Cloud of Unknowing“ noch eine kleine Premiere, da der Songs erstmalig auf dieser Tour live gespielt wurde. Am Ende der Show verlief es sich dann mit „Demon Days“, Albarn umarmte nochmal die Bandmitglieder und schritt von der Bühne.

Setlist: Gorillaz live in der Sporthalle Hamburg (19.11.2017),

(von Setlist.fm)

1. M1 A1
2. Last Living Souls
3. Rhinestone Eyes
4. Tomorrow Comes Today
5. Every Planet We Reach Is Dead (Alt ending)
6. Saturnz Barz
7. 19-2000
8. Superfast Jellyfish (with De La Soul)
   Ident („madam“)
9. On Melancholy Hill
10. El Mañana
11. Strobelite (with Peven Everett)
    Interlude: Elevator Going Up
12. Andromeda
    Interlude: Penthouse
13. Sex Murder Party (with Jamie Principle and Zebra Katz)
14. Out of Body (with Zebra Katz)
15. Garage Palace (with Little Simz)
16. Stylo (with Peven Everett)
17. Feel Good Inc. (with De La Soul)
18. We Got the Power (with Little Simz)
    –
19. Cloud of Unknowing
20. Hong Kong
21. Kids With Guns
22. Clint Eastwood
23. Don’t Get Lost in Heaven
24. Demon Days