Im Jahr 2020 war die Band für ein paar Festivals in Europa gebucht, bevor Corona die Planungen zunichte machte. Auf früheren Instagram-Bildern der Band (die mittlerweile nicht mehr verfügbar sind) war auch zu sehen, dass sie sich schon länger wieder im Studio befanden.

Neue Single & Albumankündigung

Vor ein paar Wochen konnte man sich auf der Webseite der Band eintragen, um Junkmail per Post zu bekommen. Auf Twitter hat eine Person auch ein Bild des Inhalts gepostet: Ein kleines halbdurchsichtiges Stofftütchen mit einer kleinen Blume, ähnlich dem Bild der Ankündigung. Letzteres wurde letzten Donnerstag kryptisch mit den Worten "I Have a feeling, that we’ll repeat this evening" und der Zeitangabe 23:00 Uhr (CET) geteilt. Ab dann sollte man auf der Webseite das Passwort DANDELION (dt. Löwenzahn) eingeben können. Unter dem großen Andrang knickte die Webseite allerdings komplett ein und alles wurde um 24 Stunden nach hinten geschoben.

Doch auch dann gab es statt neuer Musik erst einmal einen kleinen Text von Sängerin Elena Tonra zu lesen. Das neue Album Stereo Mind Game wurde "über Jahre feinfühlig (vielleicht obsessiv) zusammengesetzt". Sie hat versucht viele Aspekte aus ihrem Leben zu dokumentieren und es soll optimistischer sein, auch wenn die Lyrics natürlich weiterhin von ihr stammen und deshalb "die Sonne nie vollständig scheinen wird".

"Be On Your Way" heißt die erste Single und "ist eine Geschichte der Liebe und der Zeit, der Entfernung, des Vermissens und des Loslassens". Anfangs hört man die gewohnten Gitarrenklänge, bevor er mit Indietronica-Sounds in neue Sphären driftet. "Es ist kein Verlust der Hoffnung, sondern eine Zuversicht und Akzeptanz des Vergehens der Zeit." Der Song geht mir persönlich sehr ans Herz. Was bin ich froh, dass Daughter zurück sind. <3

Tracklist: Daughter – Stereo Mind Game (07.04.2023)

1. Intro
2. Be On Your Way
3. Party
4. Dandelion
5. Neptune
6. Swim Back
7. Junkmail
8. Future Lover
9. (Missed Calls)
10. Isolation
11. To Rage
12. Wish I Could Cross The Sea

Wenn ich die Bandcamp-Seite der Single richtig interpretiere, könnte das dritte Album Where we bring our burdens heißen und im kommenden Jahr erscheinen.

HAELOS – "You"

HÆLOS: Webseite | Instagram | Bandcamp | YouTube

Vergleiche sind doof, aber die Parallelen lassen sich nicht von der Hand weisen. Die ersten Sekunden hatte ich erst "ocean eyes" von Billie Eilish im Kopf. Sobald die Vocals einsetzen, fiel mir direkt die stimmliche Ähnlichkeit zu Lorde ins Ohr, was die Art der Aussprache und Betonung der Wörter betrifft. Fast könnte man denken, es sei eine B-Seite von Melodrama/"Supercut". Im Laufe des Songs musste ich aber immer weniger an die Ähnlichkeit denken und habe mich an dem langsamen Songaufbau, ihrer Stimme und den dreamy Synths erfreut.

Als Debütsingle finde ich das echt schön. Die Vibes passen total und es ist irgendwie cute. Die knapp vier Minuten fühlen sich für mich eher an wie drei, was auch ein gutes Zeichen ist. Der Song wird sicher einiges an Aufmerksamkeit auf sich ziehen. Ich bin positiv gespannt, was da noch folgt und wie sich ihr Stil mit der Zeit entwickelt.

Bisher gibt es zur Single ein paar stimmige Artworks, allerdings (noch) ohne Video.

Kraftklub – "Ein Song reicht"

Wenn "Ein Song reicht", um das Kraftklub Gefühl wiederzubringen, ist das doch ein gutes Zeichen. Ich hab Bock!

Kraftklub Tour 2022

Vor der großen Tour macht die Band auch auf diversen Festivals (u. a. Deichbrand, Highfield oder Lollapalooza Berlin) halt und ich kann mir durchaus vorstellen, dass da noch die ein oder andere Show dazukommt. Ein paar kleine Klubkonzerte hätten auch was.

• 10.11.2022 – Kiel, Wunderino Arena
• 11.11.2022 – Rostock, Stadthalle
• 12.11.2022 – Lingen, Emsland Arena
• 14.11.2022 – Hamburg, Sporthalle
• 15.11.2022 – Braunschweig, VW Halle
• 21.11.2022 – Düsseldorf, Mitsubishi Electric Halle
• 22.11.2022 – Münster, Halle Münsterland
• 25.11.2022 – Stuttgart, Schleyer-Halle
• 26.11.2022 – Zürich, Halle 622
• 29.11.2022 – Köln, Palladium
• 01.12.2022 – Berlin, Max-Schmeling-Halle
• 02.12.2022 – Leipzig, Quarterback Immobilien Arena
• 03.12.2022 – Frankfurt am Main, Festhalle
• 04.12.2022 – Erfurt, Messe

Tickets unter Krasserstoff.com.

Auch beim ZDF Magazin Royale von Jan Böhmermann waren die beiden zu Gast und haben mit dem Rundfunk-Tanzorchester Ehrenfeld zusammen performt. Ebenfalls sehr hörenswert!

Loupe – "Leave Me There"

Wie traurig seid ihr, wenn ihr plötzlich feststellt, dass es eine liebgewonnene Band so nicht mehr gibt? Dakota war eine Indie-Band aus den Niederlanden, die mich mit ihrem Debütalbum Here’s the 101 on How to Disappear sehr begeistert hat. Songs aus dem Album wie "101" und "Four Leaf Clover" sind heute noch gern gesehene Kandidaten in meinen Playlisten. Sängerin Lisa Brammer hat allerdings die Band (aus persönlichen Gründen) verlassen. Annemarie van den Born (Schlagzeug), Jasmine van der Waals (Gitarre) und Lana Kooper (Bass) haben weiter zusammen Musik gemacht und mit Julia Korthouwer eine neue Sängerin gefunden, um das Trio wieder zu einem Quartett zu ergänzen. Ein kompletter Neustart und Loupe war geboren. Lisa Brammer (sofern das nun kein Fehler meinerseits ist und der Name einfach gleich ist) ist quasi immer noch dabei und hat die Promofotos und das Video-Directing übernommen. Ich bin wirklich gespannt auf ihre erste EP!

Loupe: YouTube | Facebook | Instagram | Website

Neue Single "Alles war schön und nichts tat weh"

Darauf war ich nicht vorbereitet. Am Anfang leichte Hinterland-Vibes mit den Streichern, dem einsetzenden Klavier, den Bläsern, dem Chor, bis der Song dann in der Mitte harte "Flackern, Flimmern."-Vibes auslöst. Hallelujah, ist das alles wunderschön. Casper auf der einsamen Insel in der Blumenwiese vor einem Sonnenuntergang, bevor er eins mit der Natur von dunklen Ranken umschlungen wird und die Kamera wieder zur schönen Blumenwiese zurückzoomt. Lyrisch erzählt und singt(!) er von mentaler Gesundheit und zu großem Druck.

›Ich explodier’‹, das bedeutet natürlich auch, dass ich mich frei mache von all diesen Dingen. Es ging mir darum, mich aus der Schale zu pellen, dieser Song ist für mich wie eine Katharsis – und blickt insofern gleichermaßen zurück wie nach vorne.

Casper

Ich sitze hier gerade und bin komplett aufgelöst. Es ist einfach so unendlich schön und ich fühle das komplett. Wenn das ganze Album in den Vibes gehalten ist, ist das für mich schon jetzt DAS Album des nächsten Jahres. Ich bin super gespannt, wie es weitergeht.

Der Songtitel könnte eine Anspielung auf den gleichnamigen Song/die letzte Tour von Muff Potter sein. Zugleich ist diese übersetzt auch eine Textstelle von Kurt Vonnegut aus seinem Roman Slaughterhouse-Five, in dem er seine Erlebnisse als Kriegsgefangener während der Luftangriffe auf Dresden verarbeitete: "Everything was beautiful and nothing hurt".

"Alles war schön und nichts tat weh" Tour 2022

Eine Clubtour im Frühjahr 2022 war gestern Nachmittag nach der Ankündigung schon schnell ausverkauft. Für den zweiten Teil der Tour macht Casper dann wieder in den großen Hallen des deutschsprachigen Raumes halt.

T-Shirt, Hoodie, Tourtickets und das neue Album als CD oder Vinyl könnt ihr euch bei Krasserstoff vorbestellen.

Meine Lieblingszeile: "I’m kinda like a prettier Jesus".

Drittes Studioalbum: "Solar Power"

Ihr drittes Studioalbum wird ebenfalls Solar Power heißen und noch in diesem Jahr erscheinen, vielleicht noch zeitnaher als wir erwarten, wenn es zumindest für einen Teil der Welt ein Sommeralbum werden soll.

The album is a celebration of the natural world, an attempt at immortalising the deep, transcendent feelings I have when I’m outdoors. In times of heartache, grief, deep love, or confusion, I look to the natural world for answers. I’ve learnt to breathe out, and tune in. This is what came through.

I want this album to be your summer companion, the one you pump on the drive to the beach. The one that lingers on your skin like a tan as the months get cooler again.

Lorde (aus dem Newsletter zur Ankündigung)

Das kommende Album könnte musikalisch also bunter, heller und mehr Sonnenschein werden. Für meinen mentalen Status wäre das sehr förderlich. Inhaltlich lässt die erste Single Themen wie Natur, Umwelt und Selbstfindung vermuten. Ich bin höchst gespannt, was Lorde im Jahr 2021 auf Albumlänge zu präsentieren hat. Pure Heroine und Melodrama waren zwei hochgelobte Alben (die für mich zu meinen liebsten ever zählen), die die Entwicklung im Bereich Pop maßgeblich mitbestimmt haben, also bin ich da sehr zuversichtlich. I’m excited!

Gerechtfertigter Hype

Es ist für mich immer wieder erstaunlich, wie schnell sich so ein Hype entwickelt. Noch vor ein paar Tagen sprach quasi niemand über sie, heute ist sie überall. Mit einem guten Song, ihrer ausdrucksstarken Stimme und toller Ausstrahlung ist dieser Hype auch noch sehr gerechtfertigt. In "drivers license" verarbeitet sie in persönlichen Zeile eine Trennung. Lyrisch wirkt das ein bisschen wie von ihrem großen Vorbild Taylor Swift, stimmlich klingt es in den ruhigen Passagen wie Phoebe Bridgers, bis es in der Bridge dann sehr in die Richtung von Lorde geht. Für mich sehr spannend und in diesem Jahr werden wir von ihr sicher noch viel hören. Wer mehr über ihre Charterfolge wissen möchte und welche Rekorde sie gerade (vor allem in den USA) so bricht, sollte mal bei Twitter vorbeischauen.

When I came up with ‘drivers license,’ I was going through a heartbreak that was so confusing to me, so multifaceted. Putting all those feelings into a song made everything seem so much simpler and clearer—and at the end of the day, I think that’s really the whole purpose of songwriting. There’s nothing like sitting at the piano in my bedroom and writing a really sad song. It’s truly my favorite thing in the world.

Olivia Rodrigo

Single: London Grammar – "Californian Soil"

Hannahs Stimme bekommt mich jedes Mal. Ich bekomme einfach immer wieder Gänsehaut. Ihre Stimme und Ausstrahlung sind einfach pure Liebe. Das passende Musikvideo ist so simpel wie genial und passt zu der leichten Schwere und dem wehmütigen Unterton. Meine Vorfreude auf das kommende Album steigt!

"Lose Your Head’ is about power and control in relationships. The lyrics are quite dark, but I wanted to show the song in an upbeat way.”

Hannah Reid